• 原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers
• 作者：Dennis DeSantis
• 翻译/校对：Rejor（新浪微博：@Rejor-Evilsine）

问题：

你歌曲的人声部分听起来莫名其妙得别扭，总让人感觉旋律的节奏和歌词的律动之间存在「冲突」。

编写人声旋律通常比编写乐器旋律困难得多，这是因为歌词的词句中间其实暗含一种自身的节奏，进行写作时要对这种节奏进行反复推敲才能达到比较理想的效果。本文将介绍几种可以使旋律以及歌词的节奏更加融合的小技巧。

解答：

韵律分析（Scansion）旨在研究文字的内在节奏以及找到其中弱读和重读的部分。我们在说话时，潜意识中会自动为朗读的文字分配强弱，除非你想成为一名诗人，我们只需要为歌词创作了解一点韵律分析的皮毛就可以了。

举个例子：假设这句话是你歌词中的一部分（“Let’s pretend this sentence is a lyric in your song”）。当你朗读这句话时，你会自然地为这句话中的一些音节分配重音，而另一些音节在发音时则会比较轻柔。我们分别使用左斜杠（/）和星号（*）来标记重音和弱音：（按照惯例，重音符号会标记在元音音节的上方）

重音和弱音的判断并不一定完全客观。比如说，有人会认为上例中的 “is” 一词应该是弱音（尽管它还是比后面跟着的 “a” 稍微要强一些）。

通过上面的例子，我们可以对文本内在的强弱规律有一个大致的了解。我们可以直接将其与音乐拍子的强弱进行对应。在进行相关对应时一般需要遵循以下几点：

• 假设一首歌为 4/4 拍，那么每小节的第一拍和第三拍即为「重拍」，第二拍和第四拍则为「弱拍」；
• 如果你将节拍更加细分到比如说八分音符或者十六分音符以及更短的时值，上面的规律仍然适用，也就是说奇数拍要比偶数拍强。

将歌词的强音与音乐的强拍对应的话，人声通常听起来就会比较自然；相反，如果拿歌词的弱音与音乐的强拍进行对应则会导致人声听起来很生硬。你还可以加大强音对应音符对应音符的音量、提升它们的音调，以及增加它们的时值，从而达到更为和谐的效果。

下面是一段比较适合上文歌词的旋律：

 

虽然这段旋律听起来比较无聊，但它符合我们上文讨论的强弱规律。重音歌词对应的音符时值更长，而弱音歌词对应的音符时值相对较短。

与之上面的旋律相反，下面这段旋律则不太适合这段歌词：

 

这段旋律和前文的那段旋律几乎完全一致，仅仅在第一小节的第二拍上添加了一个音符，这样歌词音节的强弱和旋律的强弱就错开了。几乎所有弱音音节对应的都是强拍上时值很长的音符，而强音音节则对应的是短促的弱拍音符。这样处理不仅歌手难于演唱，听众也通常不会觉得好听。

虽然许多旋律要比我们的上文举的例子复杂，但你会发现大多数情况下旋律的强弱是跟随歌词音节的强弱的。当然不排除一些特例的存在，比如许多现代 hip-hop 音乐会使用切分音以及不寻常的强弱对应关系以达到某种特定的效果。除此之外，将一个音符对应多个单词或者反过来让一个单词对应多个音符也都是可以的，前提是你要清楚这样做达到的效果是你自己需要的。如果你觉得自己音乐的人声部分比较生硬、不够自然，不妨试试本文介绍的技巧。

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